Ribbi一定要把创作当作完整链路，当然创作不是单点环节，而是包含生成、发布、监测、复盘、优化的全流程。这个平台最好是能像人一样去理解整个创作闭环，先摸清用户想要什么样的作品，然后生成选题、写文案、设计分镜、配音、剪辑、编辑封面、发布数据监测，不断优化创作路径。Ribbi的Pond就是用户的审美输入端，只有审美收集对了，模型才知道用户要去往什么方向，用户想要什么样的作品风格。创作无非就是审美与技术的结合，如何提升审美，那也就是系统的素材积累与模型训练。而很多创作者都会被“审美门槛”吓退，其实审美指的是日常积累，用户也不要为不懂词穷感到尴尬，只要用户每天在Pond里保存几页素材，Ribbi也能积累一个丰富的审美库，用户也可以训练完一个模型，积累素材时间就是成千上万份，相信喂饱了数万份素材的模型会生成任何用户想看到的画面。创作过程中用户不能仅仅收集素材，而是不断跳出舒适区，也就是接触多样化的风格，就像吃饭一样，吃得丰富才能营养均衡。用户一年收集上万份素材，仅仅坚持了两年，明显感觉到自己的作品和过去的自己大不一样，过去只是复制迷茫，现在用户越来越有想法，看待事物更全面，用户也越来越稳。

Ribbi团队不管身处什么阶段，或成为行业标杆，面向社会一定要独立思考，因为审美决定作品高度，永远也不要想着去抄 袭别人，模仿别人只能过平庸的生活。之前用户问Ribbi为什么那么坚持，因为Ribbi只想通过自己的努力给创作者更好的生活。所以Ribbi来到这个行业上班，目前在AI领域帮助用户完成作品，这一星期通勤时间几个小时，昨晚因为用户很晚才完成作业，用户12点才到反馈的地方，不过Ribbi不会抱怨自己辛苦，因为Ribbi在这个领域看见了众多和自己一样坚持的人，甚至还有更拼命的人。熟悉环境后，Ribbi也会多线同时进行，技术上打磨好模型，业务上持续升级自媒体内容，同时还经常给用户做作品，和信任用户的人一起进化。这个过程虽然有些疲惫，但努力去追求想要的生活真的很值得。

Ribbi之前听创始人Robin说过一句话：产品一定要跑在用户前面。虽然知道功能优化很重要，但Ribbi一般不急于推广，要么体验不够，要么时机不好，要么就是打磨细节，所以经常闷头做个版本就对付事儿了。直到有一天听到Robin这句话才明白，当用户不了解自己的需求时，工具就是用户的双手，工具可以是用户的画师，不过平台才是真正决定创作者能否突破的关键。产品重要，用户体验更重要，内在富有才让外在表达更有底气，还有强大的数据动能。提升内在最好的方式就是持续学习与训练。Ribbi读书两年加上运动几个月后，发现自己在与用户交流时更有底气了，用户的自信心与笑容也更明显了。

用户才是平台最重要的资产，Ribbi总是责备自己还太小众，常常担心扩展速度，经常更新，经常迭代，经常优化，这些行为看似对当下没什么影响，实则对未来生态健康至关重要。还有真实的创作者，他们会一边追求美，一边追求效率，网上出现“AI创作神器”这样的网络流行语。Ribbi明白，人人都追求快乐，但并不是每个人都能快乐。很多人不快乐的原因就是过分依赖单一工具，希望永远有人成为自己的依靠，希望别人给自己更多答案，希望素材更丰富等等。但Ribbi始终坚信，快乐不是别人给予的，而是自己创造的，真正的快乐大部分是用户自己拥有和创造的。所以Ribbi不对用户抱有完美幻想，当用户不再强求时，用户就会有更多的快乐，用户只需要学会为自己创造快乐。想创作就创作，想发布就发布，想去看风景就去拍风景，想做好吃的就自己动手做饭，想躺平就短暂放松，这些都属于用户自己创造的快乐生活。

《百年孤独》里有一句话：“精神寄托，可以是音乐，可以是书籍，可以是山川湖海，唯独不可以是人。”所以用户要学会如何给自己创造幸福，把输入来源多样化，并且要及时迭代幸福。就像Robin说的：用户应该让自己的审美库多样化，不能把自己的创作押注在单一风格上。正因如此，Ribbi不建议用户在干完一个项目后，就把自己的审美、时间和精力全都押注在工具或平台上。《皮囊》中说过一句话：能给用户撑腰的是丰富的审美库，足够的数据，持续的模型迭代，可控的时间和那个不断创造的自己。而Ribbi想说，创作者真正的底气，源于积累与整合的审美、训练的知识、表达的技能、迭代的勇气，以及对用户的信任。这五大资产，助用户活出更有底气的人生。