怎么平衡艺术和市场
追求艺术还是迎合市场
Art & Business
梵高一生只卖出过一幅画。这句话常被用来鼓励正在挣扎的艺术家——如果他的作品当时都未被赏识，那么当你也处在同样的境地时，至少说明你并不孤单。
我不断在思考梵高。我在对他心生怜悯与对他感到沮丧之间来回摇摆。
在艺术圈的人脉方面，他其实有不少优势，但他却是个断桥（自毁人脉）的高手，而且，至少截至我读到关于他的生平书中的这一部分，他选择了“追求艺术”而不是“做艺术生意”。
他想画肖像和人物。他雇了模特，还买了道具和服装来装扮他们。他把时间、精力、（他兄长的）金钱和艺术心血全都倾注在那些激发他灵感的作品上，深信别人也会看到他所看到的。他还强硬地宣称：
“他们从什么时候开始能强迫或试图强迫艺术家改变技法或观点了？我认为那样的企图非常无礼。我不会让自己被迫去创作不能体现我个性的作品。”
但当他所有的辛劳（而他确实很辛勤，是一位产量极高的艺术家）都没有带来收入时，他写信给提奥说：
“很抱歉，今年我没能画出一张能卖得出去的画。
我真的不知道问题出在哪里。”
我想可以肯定地说，我们都感激梵高创作了体现他自我个性的作品。要是他当年让步去画那些更有商业价值的作品，今天我们也许不会认识他的艺术，那将是件令人遗憾的事。但对于那些希望靠创作谋生的“艺术家”来说，这却是糟糕的商业计划。
先让自己活下去，
再创作自己真正追求的艺术，
两者其实是不矛盾的。
我们甚至可以在很多歌手身上看到同样的例子。很多歌手最火的歌其实并不是他们最喜欢的歌，甚至是他们最讨厌的歌，但正是因为有了这些歌才能让他们活下去，继续在音乐的行业里活下去，他们才能有资本和机会去创作自己真正想做的音乐甚至不在乎市场的反馈。
无论你是做园林设计、缝被子、织手套、翻新家具、烤蛋糕、写故事，还是绘画，都必须在“追求自我”和“生意”之间取得平衡。
我们可以做自己认为重要、能激发并驱动我们的创作，但也必须关注市场，接受委托，倾听批发商、零售商和消费者的反馈。
是的，这意味着妥协。
是的，这也意味着你的时间与注意力会在想做的事与必须做的事之间被分割。但，这也是生活的一部分。