站在2026年回望，文旅行业传媒营销的底层逻辑在过去两三年间经历了一场深层次的震荡与重塑。人工智能技术从概念走向规模化应用，短视频和微短剧以惊人的速度占领用户注意力，城市文旅的传播环境发生了翻天覆地的变化。这一现象背后，是媒介化社会进程加速在文旅领域的集中体现。传播学“媒介场景理论”（约书亚·梅罗维茨）强调，媒介技术所创造的社交情境形塑着社会行为和文化认知。当前由算法媒介所编织的信息场景，其特性表现为强交互、临场感、社交货币（分享价值）和即时性。这要求文旅传播不得不从一个宏大、静态的“目的地”叙事，转向融入无数个体化、具身体验的、可被讲述、分享且能够获得圈层认可的“场景体验”中。文旅信息传播不再是单方面发布，而是需要被纳入无数用户的日常生活场景中，并参与场景的生成与重构。

当下，以算法驱动的短视频平台正扮演着类似的角色，它重构了文旅信息的传播场景和权力结构。一部手机、一段十几秒的视频，就足以让一座城市从籍籍无名到全网爆火，也可能让投入巨资打造的景区门可罗雀。这种不确定性背后，根植于信息分发机制和用户决策路径的根本改变，游客不再依赖旅行社和传统广告等单向度的“皮下注射”式传播来决定去向，他们的目光被算法推荐的内容所牵引，被社交平台上的真实分享所打动。

在这一轮变革中，国家层面的文旅发展战略为行业发展指明了方向。从中央到地方，“以文塑旅、以旅彰文”的深度融合已成为普遍共识，河南省及郑州市陆续出台的推动文旅文创融合发展的系列政策，如《河南省“十五五”规划纲要》提出建设文旅强省，《郑州市“十四五”文化广电和旅游发展规划》则提出文化旅游强市建设取得重大进展。两份规划共同指向一个方向：文旅产业不仅是经济增长的重要引擎，更是文化自信的载体、消费升级的抓手和城市形象的重要窗口。

河南的文化家底不可谓不丰厚。黄河文化、商都文化、功夫文化、姓氏文化……几乎每一种文化名片拿出来，都足以支撑一座城市的文化叙事。然而，资源不等于资产，底蕴不等于声量。在日常的传播实践中，一个始终悬而未决的问题是：如何将这些散落在历史长河中的文化碎片，串联成可传播、可感知、可记忆的城市故事？如何把文化输出转化为一套能把游客“引进来——留得住”的宣传矩阵？如何在全国六百多个城市的文旅竞争中，找到独属于郑州的辨识度和不可替代性？

这不仅仅是一个宣传技巧的问题，它牵涉传播战略的顶层设计、内容生产的系统化运作、新媒体矩阵的协同打法，以及新技术工具在文旅场景中的实际应用。对于身处郑州的文旅从业者而言，厘清传媒营销在城市文旅产业中的角色、作用机制和前沿实践，进而构建一套贴合郑州实际的文化输出方法是当务之急，也是这篇文章试图回应的问题。

要理解传媒营销对文旅产业的价值，需要先跳出一个常见的思维局限——不能将传媒营销简单地等同于打广告、发推文、拍宣传片。在当下的传播生态中，传媒营销更像是文旅产业的“神经网络”，它既要感知市场变化、传递供需信号，又要协调产业要素、连接消费终端，还要承担品牌建设和市场教育的长期职责。

（一）打通供需链路的桥梁作用

文旅产业有一个天然的短板：产品不可储存，体验无法预览。一个酒店房间今天没卖出去，损失的收入永远补不回来；一处风景无论多么震撼，游客在抵达之前只能依靠文字、图片、视频来想象。这意味着，信息传递的效率和质量直接决定了文旅产品的市场表现。传媒营销的第一重功能，就是弥合这种信息不对称。

从供给端来看，传媒营销机构直接面对消费市场，能最快捕捉到游客兴趣点的迁移。比如，当某个平台上关于“东天山来的骆驼队”的讨论突然增多时，敏锐的营销团队会立即意识到，年轻游客的偏好正在从打卡式观光转向深度漫游和节奏掌控。这种信号如果能迅速反馈给产品设计端，就可能催生出新的线路产品和服务模式。

从需求端来看，传媒营销是游客认知目的地的第一入口。游客在确定目的地之前会浏览社交媒体上的相关内容，其中短视频平台的影响力已经超过了传统的旅游攻略网站。这意味着，谁能在内容端抢占用户的注意力，谁就能在消费决策链的最前端建立优势。

不仅如此，传媒营销还能将吃、住、行、游、购、娱等分散的旅游要素串联起来，打包成完整的产品叙事。作为行业传媒营销的通用实践，在推广景区的同时联动推荐周边的特色餐饮和民宿，游客在浏览内容时就能完成“种草——攻略——预订”的全流程，大幅缩短了从兴趣到消费的转化路径。

（二）激发市场活力与品牌塑造

酒香也怕巷子深，这句老话在文旅行业同样适用。中国不缺好的旅游资源，缺的是让这些资源被看见、被记住、被向往的能力。传媒营销的第二重功能，就是将沉睡的资源转化为鲜活的市场供给，将无人知晓的风景变成人们谈论的话题。以短视频平台的文旅传播为例。网红城市此起彼伏的这些年，从淄博烧烤到哈尔滨冰雪，从天水麻辣烫到泉州簪花，表面上看起来是某个城市因为一个偶然事件突然爆火，但是深究其背后的传播逻辑，你会发现，没有一个现象级的文旅热点是完全靠运气产生的。爆火的背后，往往是当地在传播上做了长期的铺垫和积累，只是在某个特定的时间点上，被一个具有传播力的内容点燃了。而这种“点燃”之所以能够发生，正是因为前期的传媒营销工作已经铺好了燃料。

传媒IP品牌塑造的过程远比一次走红要漫长。它需要持续的内容输出、一致的品牌调性、深度的用户关系维护。对于文旅目的地而言，品牌不是一个LOGO或一句Slogan，而是游客在心中为这个城市留下的整体印象。这个印象是无数个触点的累积：一篇令人心动的游记、一段拍得恰到好处的短视频、一个服务周到的本地商家，甚至是一句来自当地人的热情问候，都在默默塑造着品牌的底色。传媒营销在其中的角色，是有意识地去设计、引导和放大那些正向的触点，让碎片化的印象凝聚成一个清晰的品牌认知。

（三）市场监督与行业净化的推动作用

传媒营销给文旅行业带来的另一个深层影响，往往不太被人提起，却实实在在——它扮演着行业监督者的角色。在过去，旅游消费中的纠纷和不愉快，大多停留在私人投诉的层面，影响范围有限。如今，一条消费维权的短视频可能在几小时内获得上百万的播放，一家宰客的商家可能在几天之内被全网曝光，这种舆论监督的力度是传统监管手段难以企及的。这种变化对行业的影响是双向的。短期看，它给文旅企业和地方政府带来了巨大的舆论压力，任何一处服务缺陷都可能被放大。但从长期看，它却形成了一种良性的倒逼机制。当负面曝光可能带来的代价远远大于欺客宰客的收益时，市场主体的行为就会趋于规范。一些城市甚至主动建立起了“舆情发现——快速响应——问题整改——形象修复”的闭环机制，把舆论监督纳入常态化管理的轨道中。在这个过程中，城市的传媒营销部门扮演的已经不仅仅是宣传的角色，而是连接市场监管、服务质量提升和品牌形象维护的枢纽。

如果说上一部分讨论的是传媒营销“为什么重要”，那么这一部分要回答的，是它在实际工作中“长什么样”。从当前文旅行业丰富的实践来看，传媒营销正在从单一的内容输出，走向多形态、多渠道、多主体协同作战的立体化传播。

（一）内容形态的多元创新：从宣传片到微短剧

传统的文旅宣传片曾经是地方文旅推广的标配，航拍镜头配上雄浑的解说，气势磅礴但缺乏代入感。当下的文旅内容创作已经远远走出了这个范式，正在向影视化、场景化、轻量化方向加速演进。

“影视+文旅”的融合模式是近年最值得关注的趋势之一。当一部影视作品的热播带火一个取景地时，这就不再只是一种偶然的溢出效应，而是可以被主动设计的营销策略。郑州出品的一些微短剧已经在尝试这条通路：将剧情与本地景区实景结合，故事的内核嵌入功夫文化、商都历史等本地文化元素，观众在追剧的过程中完成了对目的地的“预体验”。类似的实践在其他地方同样活跃。湖南广电与多个旅游目的地合作开发了定制化微短剧，如《最浪漫的事》《跟着旅发大会游岳阳》等将取景地的独特气质与剧情深度绑定，相当于为每一个合作景区量身定做了一张影视名片。

沉浸式演艺项目则是另一个值得关注的内容形态。由CGTN推出的大型水上情景表演《最忆是杭州》上演多年，已经成为杭州的一张文化名片。这类项目运用现代技术手段，将自然山水转化为舞台背景，给观众带来不同于传统剧场的感官震撼。郑州在功夫演出、实景演艺等领域也有探索，比如由郑州文化旅游和体育集团倾情打造的以功夫为主题的《功夫天下》秀大型演艺创作，为此类演艺形态提出了明确的方向：用演艺手段激活功夫文化、历史文化，让游客从“旁观者”变成“在场者”。

还有一个值得郑州文旅人花心思琢磨的方向：“文化+交通”的展演模式。郑州在这方面做过一些有意思的尝试，比如“郑州有戏·流动的艺术”系列展演，将艺术表演从剧场搬进地铁站、商业街区等公共空间。这种形式打破了艺术与日常生活的界限，让城市本身变成一个流动的剧场。对于通勤的上班族来说，在地铁换乘时偶遇一场豫剧表演，这种“不期而遇”比任何精心编排的宣传更具感染力和传播力。它的核心逻辑在于：不是把文化包装成产品让游客来消费，而是让文化自然地流淌在城市的毛细血管中，成为城市的日常表情，游客来到这座城市，自然而然就被这种氛围感染。

（二）传播主体的多元协同：从官方独唱到全民合唱

在传统媒体时代，文旅传播的主角是政府、景区和旅行社，传播方向是自上而下的单向输出。如今的局面完全不同了，传播主体变得多元而复杂，官方、平台、达人、游客、本地市民都在发声，共同编织着一张传播网络。

官方仍然是传播的基本盘，但表达方式变了。过去几年出现了一个有意思的现象：不少地方的领导干部亲自上阵拍短视频推介家乡，2020年，时任新疆伊犁昭苏县副县长贺娇龙因“红衣策马雪原”短视频走红，带动昭苏文旅火爆出圈；2021年，‌四川甘孜州文化广电旅游局局长刘洪以古装“侠客变装”视频出圈，被称为“笑傲江湖局长”，通过短视频从最初引发围观到如今逐渐常态化。这种“官员代言”之所以有效，是因为它结合了互联网的亲近感和官方身份的可信度，消解了传统政务宣传的距离感。

媒体机构的矩阵化运作是另一个重要趋势。以山东的实践为例，其探索的“1+16+N”模式提供了一个值得参考的框架：省级文旅主品牌统领全局，16个地市文旅局各展所长，N个媒体平台和自媒体账号协同发声。这种做法的好处在于解决了各地单打独斗、声量分散的问题，通过“一次采集、多方发布”实现内容的规模化生产和多点分发。当然，这种模式运作起来也有不小的挑战，各层级之间的协调成本不低，内容同质化的风险也需要注意规避。

达人和游客的“自来水”传播，可能是最具爆发力但最难掌控的力量。当一个旅行博主用主观视角记录在郑州的体验，当一位游客在社交媒体上分享只有本地人才知道的小众打卡点，这种内容的传播力往往远超官方制作的精美物料。为什么？因为它真实、有温度、有人的在场感。游客更愿意相信自己看到的“素人体验”，而不是精心设计的广告。对于文旅营销来说，如何为这种自发传播创造条件和素材，如何与达人建立可持续的合作关系，如何激发本地市民的分享热情，已经成为一门必修课。

（三）线上种草与线下引流的闭环构建

构建从“种草”到“引流”的闭环，需要至少三个环节的精密配合。第一层是内容的精准触达。不同平台的内容偏好和用户画像差异很大，短视频平台适合视觉冲击力强的内容展示和短平快的体验分享，生活方式平台适合图文并茂的深度攻略和审美调性突出的打卡推荐，搜索引擎和问答平台则承接的是有明确出游意向的用户的主动查询。一套成熟的传播方案，需要对不同平台的内容策略做有针对性的设计。第二层是消费决策的路径缩短。用户看完一条令人心动的视频，他的下一步动作是什么？搜索目的地信息？查看攻略？比价？预订？在这个过程中任何一个环节的体验不顺畅，都可能导致用户的流失。应打通从内容到交易的全链路平台，用户在浏览内容时就可以直接完成门票、酒店、线路产品的预订，这种“所见即所得”的体验对于年轻用户来说尤其有吸引力。第三层是线下体验对线上内容的反哺。我们作为文旅行业从业人员要有一个思想认识——“营销内容的上限无法超越其质量本身”，即再好的营销内容也替代不了线下体验的服务质量水准。游客到达目的地之后的实际体验，会再次转化为社交媒体上的内容——好的体验会形成正向口碑传播，差的体验则可能引发负面舆论。这就回到了前面讨论过的话题：传媒营销不是一个独立的前端动作，它和产品品质、服务体验构成了一个不可分割的循环。

如果说品牌是一个企业最重要的无形资产，那么城市形象就是一座城市的战略级无形资产。传媒营销在文旅领域的深耕，其影响远远超出了旅游产业本身，而是渗透到城市品牌的整体塑造当中。

（一）提炼文化符号，提升城市辨识度

中国有六百多座城市，绝大多数城市都有深厚的历史文化底蕴，都有引以为傲的地方特色。但问题是，当大家都在讲自己“历史悠久、人杰地灵”的时候，游客根本记不住谁是谁。城市辨识度的竞争，本质上不是历史文化厚度的竞争，而是文化符号提炼能力的竞争。

郑州近年来着力叫响“天地之中、黄帝故里、功夫郑州”的城市品牌定位。这个方向是清晰的。天地之中点出了郑州在古代宇宙观和地理格局中的独特地位，登封“天地之中”历史建筑群是世界文化遗产，具有独特的文化资源。黄帝故里对应的是炎黄文化叙事脉络，在中华文明起源中占据不可替代的位置。功夫郑州则是最具大众传播潜力的IP，少林寺在全球范围内的知名度是中国文化符号中当之无愧的顶流之一。

三个定位各有侧重，也能形成合力，但定位不等于落地，在实际传播中，这三个标签需要被具象化为可感知的故事和可体验的产品，才能从口号变成记忆。以功夫为例，“天下功夫出少林”是一句耳熟能详的话，但对于没有来过郑州的人来说，功夫所代表的武术精神、禅修文化、力量美学，需要借助具体的传播手段才能被真切地感受到。这就需要传媒营销在创意和呈现上持续发力，将抽象的文化概念转化为打动人心的视听语言。

（二）叙事方式转型：从宏大叙事到“大城小事”

城市形象的传播，过去习惯走宏大叙事的路线：历史多么悠久、文化多么灿烂、成就多么辉煌。这种叙事在传统媒体时代是有效的，但在社交媒体时代，用户的注意力早已被情绪化、个人化的内容所占据，宏大叙事容易显得高高在上、缺乏温度。从近两年的城市走红案例中可以观察到一种明显的叙事转向。哈尔滨冰雪旅游的出圈，引爆点不是气势磅礴的官方宣传片，而是游客自发分享的“南方小土豆”的故事——一群来自南方的游客在北国的冰雪世界里感受到了陌生人的善意和这座城市的热情。又如，一些城市景区通过推出具有在地文化背景的“剧本杀”沉浸式游戏体验，让年轻人在参与中完成了与历史文化的互动。这些案例的共同点是：它们讲的不是这座城市的宏大历史，而是一个个具体的、可参与的、有情感温度的故事。

对郑州而言，这种叙事转型同样适用。三千六百年前的商都城墙至今仍矗立于城市中心，这本身就是极具叙事张力的素材——不是一般意义上“历史悠久”四个字可以概括的，而是一个能让人真切感受到时间力量的空间载体。如果能让游客站在商城墙下，通过增强现实技术看到商代的宫殿与街市，如果能在博物馆的文物前听到一段关于三千年前某个普通商人的故事，如果能在二七塔上感受郑州那段过往历史，这种“大历史中的小切口”会比枯燥的年代数据更能打动人。

（三）知名度与美誉度的双重积累

城市形象有两个维度：知名度是有多少人听说过这座城市，美誉度是听说过的人对它印象好不好。这两个维度看似简单，真正做起来却并不容易。

文旅传媒营销对知名度的拉动比较直观。一次成功的传播事件、一部热门影视作品、一个出圈的旅游话题，都能在短期内带来可观的曝光量。但这种走红带来的知名度往往具有时效性，热度过去之后的留存才是关键。美誉度的建设则是一个更缓慢但更扎实的过程。它依赖于游客的实际体验、城市公共服务水平、市民的好客程度等方方面面。传媒营销在美誉度建设中的独特作用，在于它能够把城市治理的进步和服务质量的提升，转化为可传播的认知资产。

还有一个容易被忽视的方面：传媒营销对城市监管形象的塑造。当一座城市在发生旅游消费纠纷时能够快速响应、透明处理、积极改进，这种负责任的态度本身就是最好的城市形象广告。相反，如果在负面事件中处置不当，之前积累的所有正面形象都可能会受到严重的冲击。从这个意义上说，传媒营销和城市治理是深度绑定的，好的治理是好的传播的前提，而好的传播又能倒逼治理的改善。

人工智能技术对文旅传媒营销的渗透，不是未来式，而是正在进行时。从内容生产到游客体验再到营销决策，AI正在改变每一个环节的运行逻辑。

（一）内容生产的降本增效与创意突破

AI给文旅传媒带来的第一个看得见的变化，是内容生产成本的显著下降和效率的提升。以前制作一部城市文旅宣传片，从策划、拍摄到后期剪辑，往往需要耗费数月时间和数十万甚至上百万的制作费用。如今，利用AI生成技术，一部质量尚可的文旅短片可以在几天甚至几小时内完成制作。

央视网推出的《AI我中华》就是运用AI技术制作文旅宣传片的一个标志性案例，它在短时间内高效展示了全国各地的标志性风光。之后不少地方文旅部门纷纷效仿，推出了自己版本的AI宣传片。虽然目前AI生成的内容在细节真实感、画面稳定性等方面还有提升空间，但是对于预算有限的中小城市和企业来说，这无疑打开了一扇新的窗口——不需要花大价钱请专业团队，也能生产出具有传播力的视觉内容。

更值得关注的是，AI工具大大降低了创意实现的门槛。过去一个好的策划案从纸上变成可传播的物料，中间横亘着技术实现的鸿沟。现在借助文生图、文生视频工具，宣传策划人员可以将自己的创意快速转化为海报、短视频等实际产品，试错成本大幅降低，敢于做更多的创意尝试。当然，随之而来的一个挑战是：当技术门槛降低之后，内容同质化的问题可能更加突出。当大家都在用AI生成相似风格的画面时，什么内容能真正脱颖而出？答案仍然要回到创意本身，回到对本地文化独特性的深刻理解上。

（二）游客体验的虚实融合与场景拓展

AI技术在文旅场景中的应用，正在重新定义游客的“在场”方式。智慧景区建设已经走过了简单的“扫码入园”、“电子导览”阶段，正在向更深层次的虚实融合挺进。

数字孪生、VR/AR、元宇宙等技术的文旅应用成果已经可以看到不少。宁夏某企业运营的“元游宁夏”项目构建了一个虚实互通的智慧文旅平台，游客既可以在线上云游景区，也可以在线下参与沉浸式体验，实现了“引流——体验——消费”的闭环。在景德镇，AI赋能的智慧景区系统让游客能够随时切入线上空间，通过线上预约下线体验的方式，使游客了解一件瓷器从泥土到成品的完整历程，这种体验带来的知识获得感远远超出了传统的走马观花。

对于郑州这样的历史文化名城，AI技术提供了一种让“过去的城市”与“现在的城市”同框呈现的可能性。想象一下，游客站在郑东新区的如意湖畔，通过AR眼镜看到三千多年前附近商城遗址上的宫殿轮廓；或者说，在少林寺的碑林前，一位AI数字人用第一人称讲述某位武僧的故事。这些体验目前或许还受制于技术成熟度和商业可行性，技术实现的路径和成本控制确实还需要逐步摸索，但其方向值得做前瞻性的布局。虚实融合的终极目标不是用技术取代真实体验，而是用技术让真实的历史变得更加可感、可触、可互动。

（三）营销决策的数据驱动与精准触达

传媒营销过去有一个很大的痛点：说不清楚效果。投了一笔钱做推广，到底带来了多少游客？产生了多少消费？哪部分投放效率高、哪部分打了水漂？这些问题在传统媒体时代难以精确回答，但在大数据和AI赋能下，答案正变得越来越清晰。

基于AI和大数据分析，营销团队可以更准确地捕捉市场需求的波动和消费者偏好的迁移。某个话题在社交媒体上的讨论热度正在上升，某个年龄段的人群对某类旅游产品的搜索量在增长，某个竞品城市最近在重点推什么内容——这些信号如果能被及时捕捉和分析，就能为营销决策提供数据支撑，而不是完全依赖于经验直觉。

精准触达是另一个AI发挥巨大价值的领域。传统的广撒网式投放效率低下，AI可以帮助实现基于用户画像的精准推送：给喜欢户外运动的用户推荐登封的徒步线路，给文化爱好者推荐河南博物院和商城遗址的深度体验，给亲子家庭推荐适合带孩子去的研学产品。这种“千人千面”的推荐在电商领域已经非常成熟，在文旅行业的应用虽然起步稍晚，但发展速度很快。

当然，数据驱动也有需要注意的地方。过度依赖数据可能导致“投喂偏见”，使用户形成“信息茧房”——只给用户推送数据模型预测他们会喜欢的内容，反而限制了发现新可能的乐趣。文旅消费的一个重要魅力恰恰在于探索未知、发现惊喜，如何在精准推荐和保留惊喜感之间找到平衡，是需要不断琢磨的课题。

结合当前数字媒介演进的趋势，展望未来，传媒营销赋能文旅产业将呈现IP化运营、内外联动、深度沉浸三大趋向。具体而言，可分解为对外精准引流的境外传播矩阵建设，以及对内深度扎根的境内沉浸式体验营销闭环。

（一）对外引进来：国际化语境下的文化转译与粉丝共创

面向全球市场吸引国际游客，传统的硬性推广效果日渐式微。未来的关键在于将本土文化通过“共情、共创、共享”的渠道方式进行国际化转译与情感连接，构建穿透地域与文化壁垒的引力场。

1.‌深化情感共鸣，构筑跨文化连接纽带。对外文旅传媒的重要形式之一是构建具有人格魅力和文化深度的‌境外平台自媒体IP栏目‌。如一个专注于中华古都历史深度解读的个人账号，或一个体验传统“中原生活美学”（如茶、香、武术、饮食）的记录者IP，其核心在于‌情感与叙事驱动‌。这些IP通过第一人称或沉浸式视角，将郑州的天地之中文化、商都遗址密码、少林武术哲学等高度符号化的内容，转译为具有普适价值的人物故事、哲学思考与生活体验。通过深度内容挖掘引发目标受众的情感共鸣与价值认同，从而建立稳固的兴趣圈层，潜移默化地“种草”，达成从文化兴趣到旅行意愿的引流。

2.‌借力域外节点，实现内容裂变与二次创意传播。单一渠道传播势能有限。未来的趋势是与目标客源地的‌本土社交媒体头部创作者（达人、文化博主、MCN机构）建立战略合作‌。合作模式不再是简单的支付佣金进行内容投放，而是“中华文化为里，域外包装为壳”的深度共创：例如，与欧洲时尚博主共创“中国功夫与当代设计”的搭配内容；与美国纪录片团队合作拍摄“寻访东方智慧之源”系列短片；邀请日本美食匠人体验郑州地道美食并创作探访记等，关键在于利用合作者的文化背景、叙事方式和粉丝基础，对中原文化素材进行本土化语境下的“二次创作”，借助其网络影响力实现文化内容的“域外粉丝裂变”，让内容本身拥有跨文化交流的生命力。

3.‌链接文化IP与消费，实现营销转化闭环。传媒营销最终需服务于产业价值。未来的境外传播可将成熟的自媒体IP栏目与本地‌文化IP实体产品（潮玩文创）‌有机结合，形成“内容引流——产品变现”的良性循环。例如，围绕“功夫熊猫IP”演化出的数字IP故事线（如AI短视频），可将相关衍生实体商品（如功夫造型毛绒玩具、盲盒、潮服）融入叙事进行软性展示。当用户通过持续关注内容已对IP建立深度情感连接与信任度后，对基于此IP衍生的文创产品便会产生自然的消费欲望。此举既能让潮玩文创产品获得超越国界的情感附加值并实现轻量化销售，又能通过内容产品的持续输出，为文创衍生品的开发与迭代提供鲜活素材，从而形成内容与商业“双轮驱动”的增长模式。

（二）对内留下去：全域化场景中的IP叙事与体验营销

对国内市场的深度营销，正从单一的景点推介转向构建以IP化叙事为引领、覆盖全域的体验网络，最终目的是延长游客停留时间与提升综合消费。

‌人格化叙事统合资源，构建统一魅力场。‌借鉴“丁真现象”为地方带来的整体曝光效应，未来的城市文旅可将培养或引入的‌城市文化自媒体达人、主持人等人格化IP‌作为核心媒介支点。该IP不仅是“导游”，更是城市魅力的人格化具现与叙事轴心，能够有机地将散落在全市范围内的景区、美食、非遗工坊、特色街区乃至本地人的生活日常，串联成一个有情感、有故事、有连续性的“人物环游记”系列内容。通过持续输出“我眼中的郑州味道”“寻找城市时光印记”等场景叙事，在公众心中建立一个立体的、有人情味的、可亲近的城市形象，取代传统宣教式、碎片化的信息传播，实现对在地文化旅游资源的系统化、情感化推介。

‌沉浸式互动体验引流，推动线上热度向线下客流转化。‌ 内容“种草”需有丰富的线下体验可供“拔草”。未来的重点是将线上IP栏目的叙事能力转化为可参与的‌沉浸式互动体验产品‌。例如，根据人格化IP栏目中的探险故事线，联合景区、博物馆开发专属的‌寻宝解谜式剧本游‌；与教育研学机构合作，将栏目录制的传统技艺体验等内容，包装为面向亲子家庭的周末‌研学课程‌；与周边县市联动，将节目中的探访路线打造为周末体验‌定制旅游线路‌。这些产品将IP的粉丝“观众”转化为“参与者”与“体验者”，将线上营造的向往之情，在线下转化为真实可感的行动消费。这种由深度连接驱动的“引流”，更易形成高黏性的忠诚客群和口碑传播，实现从“来了就是客”到“来了还想再来”的“留下去”——即沉淀与循环消费目标。

回到文章开篇提出的那个核心问题：河南拥有黄河文化、商都文化、功夫文化等如此丰富的文化资源，如何把这些资源转化为能把游客“引进来——留得住”的宣传矩阵，打造独属于郑州的城市文旅品牌？

这不是一个可以靠某个爆款短视频或者某场大型活动一次性解决的问题。它需要系统性的思考和持续性的投入，需要在战略、内容、渠道、技术、机制等多个维度同步发力。

战略上，方向比速度重要。郑州已经明确了“天地之中、黄帝故里、功夫郑州”的品牌定位，接下来要做的，是坚持这个方向的长期深耕，不被一时的热点和风口带偏节奏。品牌的建立需要时间，需要耐心，需要为自己的方向持续注入资源和创意。

内容上，故事比口号重要。再响亮的口号，如果不被转化为具体可感的故事，终究只是贴在墙上的标语。河南的每一条河流、每一段城墙、每一座古刹背后，都埋藏着等待被讲述的故事。传媒营销的核心能力，就是把这些沉睡的故事唤醒，用当代的语言和形式讲给当代的受众听。

渠道上，协同比单打独斗重要。政府、媒体、企业、达人、市民，每一个主体都是城市文旅传播网络中的一个节点。构建一个能够协同运作的传播矩阵，让不同的声音在统一的品牌调性下形成合力，是走向成熟传播体系的必然要求。

技术上，应用比跟风重要。AI等新技术给文旅传媒营销带来了新的可能，但技术的价值最终要落实到具体的应用场景中。与其追逐最新的技术概念，不如踏踏实实地研究哪些技术工具能够真正提升内容生产效率、改善游客体验、优化营销决策，然后把它们用起来、用好。

机制上，持续比爆发重要。运动式的传播也许能在短期内制造亮眼的传播数据，但难以构建持久的品牌认知。建立常态化的内容生产机制、人才培养机制、效果评估机制，才能保证传播工作的可持续性。

回到具体的工作场景中，作为郑州文旅行业从业者，我们每天面对的是具体的推文、视频、活动、数据，这些琐碎的工作能不能构成一个有机的整体，能不能真正推动城市品牌的前进，取决于在做每一件事的时候，是不是在朝着共同的方向使力。方向对了，一件件具体的小事累积起来，就是品牌这座大山上的每一块石头。

传媒营销之于城市文旅，不是一个锦上添花的装饰，而是产业发展的基础设施和品牌构建的核心引擎。在技术变革加速、城市竞争加剧的当下，谁能把传播这件事做得更专业、更系统、更有创造力，谁就能在争夺游客注意力的战场上赢得先机。对于拥有丰厚文化家底的郑州来说，要做的是把家底亮出来、把故事讲出来、把体验做出来，让更多人因为一段内容、一个故事而心生向往，走进这座天地之中的城市。

策   划：强   梓

主   编：灿   歌

总   监：梁禄礼

作   者：郝   清

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