城市抽象营销指南

抽象，这个词儿就像长在热搜上一样。

比如去年最火的合肥人是张兴朝，张兴朝的代表作《技能五子棋》就非常抽象。这个小品要是给老人家看，他们会莫名其妙，大概也不会觉得有多好笑。但年轻人会笑得直抽抽。

对喽，抽象的核心就是“莫名其妙”。你觉得莫名的妙，别人却能get到。这就是抽象。

至于能get到多少，其实并不重要。

能Get到一点就等于get到全部。就像一滴水和一个海洋的水在水这个层面上都是一样的水。

你是觉得语言巧妙还是动作神奇亦或是节奏特殊，甚至你笑骂：真TM神经病。都不妨碍你成为一个抽象的欣赏者，那就够了，在算法的强大加持下，抽象就足以出圈了。

除了抽象的喜剧作品之外，这两年各种爆梗也逐渐走向抽象化，甚至有些已经形成了流派。

比如：哈基米。

根本不知道唱的是啥，但就那个劲儿挺让你上头。是对无聊生活的一种抗争。以无聊对无聊，以不知所谓对抗不知所谓，无聊当中还有一点有趣。这就够了，蝴蝶扇一扇，飓风就会次第形成。

比如：已读乱回。

不想说话就乱说话，主打一个精神错乱。但看上去还礼貌满满，想挑出个毛病，还得从头捋起，逻辑能力稍微差一点，就是一项无法完成的工作。想一想，算鸟。结束话题吧。唉，已读乱回完美达成目标。

其实从艺术的角度来说，抽象已经占据天王位置100多年了吧。

只是最近才进入到喜剧、短视频和大众传播等领域，实在是因为这几个领域实打实大众化和下里巴人。就像手机在30多年前还属于稀罕物，现在则是人手一个了。普及，总是需要一个过程的。

我们不妨简单回顾一下抽象的艺术史。

因为美术书里见过，大家最熟悉的就是各种抽象的画家。比如毕加索、达利、蒙克等等，当然人家大部分也不属于抽象派，但整体感觉就是很抽象，那就行了。除了搞研究的专业人士，我们知道他们抽象就行了。

然后是一帮作家。大概是从卡夫卡和普鲁斯特开始，到乔伊斯是一个高潮。这种应该叫意识流、现代小说、后现代小说等等。他们写的书越往后越看不懂，而且还厚得一P。不过不重要。你看着看着，就会有一种感觉。一种不太好形容的不舒服中夹杂着一点点被理解又有三分抑郁和黑暗，总之，很复杂。

基本上，你有这种感觉就对了。你不需要看懂，也没必要看懂。懂了吧？

为什么艺术会走向“抽象”呢？

可以接受的答案是跟社会环境有关。以上所举的各位大师，基本上都是被环境压得喘不过气来的人物。除了毕加索，其他人的命运好像都比较多舛。不是体弱多病就是适应不了快节奏的资本主义社会，又或者背负着民族的屈辱和仇恨，等等，不一而足。

但我可以给一个定义：“抽象，就是对于“文明病”的解构式反抗。”

现在因为内卷、AI化等等原因，文明病、原子化等等已经到了饱和攻击的程度。所以，抽象的艺术不再曲高和寡，那种不适感也不再专属于高敏型的艺术家们，而是普罗大众都能感受到了。

所以，“抽象”开始普及化了。

不过，“抽象”毕竟是“抽象”，他永远取代不了“逻辑”的主流地位。但作为品牌营销武器库中的一种高级武器，是时候可以武装起来了。

最简单的理由是：抽象容易出圈。

尤其是那些平时一本正经的品牌或者城市官方，一旦开始抽象，出圈的可能性会大大增加。在这个流量的时代，这个吸引力是无法抗拒的。

我特别推荐城市或城市文旅做一些抽象营销，理由见上。

那么，城市抽象营销应该怎么做呢？

记住一二三四五个关键词。

第一个叫做“疯感”。风格上最好有点“疯感”。“疯感”大概等于疯人+疯狂。找一个特别的角度，以非常夸张地手段呈现。这是一个常见的技巧。

第二个叫做“冰山”。此理论来自于海明威——当冰山浮出水面的时候，其实十分之九潜藏在水面以下。要多多“埋梗”，多多“制造彩蛋”，要有解读和联想的空间。越多越好。越大越好，

第三个叫做“简单”。抽象并不是胡来，也是要有逻辑的。但这个逻辑要非常简单，因为画面如果抽象的话，逻辑就不能有门槛。

第四个叫做“原创”。对于抽象来说，模仿是不可饶恕的罪过。千万不要模仿，可以学，但不要抄。再说，因为抽象，原创其实并不那么难。

第五个叫做“品质”。抽象不是懒惰的代名词，更不能是敷衍的代名词。抽象的视频反而需要极高的制作水平和精益求精的态度。

抽象的视频带来什么？带来猜测、共创和尖叫，这就像给你的内容插上了翅膀，火的可能当然大大增加。赶紧试试吧！（全文完）